¿Sabes qué pasa con tus deudas cuando mueres? 

Cuando una persona fallece, una de las principales inquietudes de la familia que se queda, es ¿Qué pasa con tus deudas cuando ya no estás?

Por supuesto las asociadas con las tarjetas de crédito y préstamos, son las principales cuestiones que preocupan a los parientes inmediatos del fallecido. 

De inicio, el historial crediticio es un reporte que recopila el comportamiento de las personas como pagadoras o no, si solicitaron algún crédito durante su vida, por ello, en México existen dos Sociedades de Información Crediticia (SIC), el Buró de Crédito y el Círculo de Crédito, por ejemplo y estas son las únicas autorizadas para monitorear nuestro historial. Pero ¿Las deudas de la persona que ya no está como tarjetas de crédito y préstamos, pasan a alguien en específico cuando esta muere? Pues la realidad es que cada caso es distinto y la plataforma de servicios financieros Coru.com orienta sobre los pasos generales que se deben conocer.

Lo que necesitas saber es que las tarjetas de crédito de un fallecido deben ser canceladas lo más pronto posible. Es importante saber que las instituciones financieras están obligadas a cancelar una tarjeta de crédito cuando el titular fallece, además eliminan la deuda. En el caso de las tarjetas departamentales, no necesariamente eliminan la deuda. 

Además hay dos puntos importantes que debes conocer al contratar una tarjeta de crédito, para que se lleve a cabo la cancelación exitosa del contrato y sin contratiempos:

1) El tarjetahabiente adquiere un seguro al momento de contratar la tarjeta que ampara la deuda en caso de fallecimiento.

2) El banco condona la deuda en la línea de crédito cuando el titular fallece.

En ambos escenarios, los familiares no tienen la obligación de cubrir la deuda que había en la cuenta al momento del fallecimiento, pero sí de notificar en los siguientes 180 días el deceso del interesado. Es por ello que debes apresurarte a cancelar dichas tarjetas y estar al tanto de los contratos (tarjetas, préstamos, deudas) que poseyó la persona en cuestión. 

Las trampas que los familiares pudieran hacer, son monitoreadas y castigadas 

Si el banco detecta que existan cargos posteriores a la defunción, sí deberán pagarse, esto aplica tanto en la tarjeta titular como en las tarjetas adicionales.

¿Y el Buró de Crédito, qué?

Este reporte mensual del Buró o del Círculo de Crédito, es la forma en la que conocen qué tan pagador eres o no y por ello es que cuando algún tarjetahabiente o deudor muere, el banco o financiera emite un aviso al mismo y éste, a su vez, pone una ‘clave de observación’ en el registro de esa persona para que no se haga mal uso de la información, por ejemplo, en el caso de suplantación de identidad.

Entonces ¿Cuándo si afecta a los familiares las deudas del difunto?

Los créditos mancomunados con aval, son una manera de continuar con esta deuda, aunque son conocidos por ser relativamente más fáciles de obtener, son complicados en este aspecto. Así mismo los de obligado solidario, crédito de grupo o similar. En este caso, el adeudo aparecerá del historial crediticio de todos los que son codueños y corresponsables del pago, según explica a Coru.com, Wolfgang Erhardt Varela, vocero del Buró de Crédito. Esto significa que cuando alguien muere, y era un mal pagador, el historial negativo se verá reflejado en todos los codueños de ese crédito.

Por otro lado, si el crédito que tuvo la persona en vida es de un bien que se puede heredar, como por ejemplo, una casa o terreno, el contrato del crédito sí puede afectar, para bien o mal, al heredero.

Lo recomendable en estos casos es conocer los términos y condiciones en los que estás adquiriendo un bien y hasta una herencia en el apartado de seguros por muerte, también llamados de Liberación de saldos por fallecimiento, Régimen del saldo por fallecimiento, Seguros sobre saldos o Liberación de saldo insoluto.

Aunado a esto, debes recordar que en caso de que el titular de la cuenta se vuelva a casar y/o cambiar de beneficiarios legales, es necesario actualizar los datos en bancos y entidades crediticias correspondientes, para que así, la deuda no pase a personas con quienes ya no se tiene relación.

Por: Azenet Folch

Raquel Sofía lanzó su nuevo sencillo y video “Nada” 

La exitosa Raquel Sofía, nos trajo un nuevo lanzamiento que te pondrá a bailar. 

La cantante y compositora puertorriqueña Raquel Sofía nos sigue sorprendiendo gracias a su dominio de distintos géneros musicales. Hoy, esta galardonada artista nos presenta su canción titulada “Nada”. El sencillo y video se encuentran disponibles a partir de hoy en todas las plataformas digitales.

Esta canción efervescente, producida por Raquel y Ten Towns, nos transmite los sentimientos que uno experimenta al encontrarse con su complemento. Raquel afirma que el tema tiene influencias noventeras: “‘Nada’ es un homenaje a la música que me encanta, el soul y el R&B. Inspirada en uno de mis discos favoritos, The Miseducation of Lauryn Hill (1998), ‘Nada’ es una canción que habla de un amor relajado y de poder ser yo misma con la persona que quiero”.

El video musical, dirigido por Iñigo Abaroa, demuestra como el amor puede sazonar la vida cotidiana con magia, movimiento y ritmo.

En esta época de colaboracines, “Nada” se destaca por ser escrita íntegramente por Raquel Sofía. El título y la letra de la canción aluden a la forma en que las horas suelen pasar desapercibidas cuando estamos con la persona adecuada: “Dos de la mañana, piernas enredadas, te quito la almohada, se nos va la madrugada en nada”.

Los más fieles seguidores de Raquel se percatarán que la letra también hace sutil referencia a su álbum anterior, 2:00 A.M. (2018), el cual obtuvo nominaciones al Latin GRAMMY® y al GRAMMY®.

“Nada” es el segundo sencillo de lo que será el próximo álbum de Raquel Sofía, siguiendo los pasos de “A Las Rocas”, tema de corte pop-urbano junto a PJ Sin Suela.

Maná nos presentó ya su nuevo sencillo “NO HA PARADO DE LLOVER” con Sebastián Yatra 

Tal como en 1995, “NO HA PARADO DE LLOVER”, sonará en todas las estaciones de radio de México y el mundo. 

Considerada por la crítica como la banda de rock en español más influyente en el mundo, MANÁ lanzará el próximo 1 de noviembre, la segunda canción de su proyecto de colaboraciones; una ambiciosa idea en donde el grupo revisitará algunas de sus más grandes canciones, acompañados de reconocidos y diversos artistas musicales.

 “NO HA PARADO DE LLOVER”, el icónico éxito de 1995 ahora en esta nueva versión junto el cantante colombiano Sebastian Yatra, nace justo cuando ambos artistas se conocen durante la gala en la cual Maná fue reconocido como “Persona del año 2018” por los Latin Grammy en la ciudad de Las Vegas, Nevada. Sebastián Yatra interpretó esta canción a puro sentimiento y a partir de ahí se logró esta relación profesional de respeto y amistad que culminó en esta colaboración.

La historia rompedora de Twinings 

Richard Twinings adaptó la imagen de un león dorado con dos figuras chinas, sin saberlo, había creado el logo de Twinings

El fundador de Twinings decidió concentrarse en seleccionar las mejores hojas y esa fue la clave de su éxito.

Twinings pasó de ser una pequeña empresa a convertirse en una de las comercializadoras de té más grandes del mundo. Actualmente ofrece 200 variedades en 115 países.

Thomas Twining, un comerciante inglés, abrió un salón de té en 1706. Decidió no basarse en tener mayores ventas, sino en conseguir las mejores hojas para ofrecer un producto consistente de alta calidad, lo que fue su camino al éxito.

En esa época habían muchos otros locales de té y café en Londres, pero a medida de que la reputación del pequeño negocio empezó a crecer se atrajo a clientes pertenecientes de la nobleza.

Fue hasta 1789 cuando Twinings se conviritió en algo más que una casa de té: una marca. Richard, el nieto de Thomas, construyó una puerta en la que incorporó el símbolo de su abuelo, el león dorado, con dos figuras chinas. Ésta se mantiene hasta hoy coronada por el nombre “Twinings” tallado en piedra con la tipografía característica de la empresa. Sin saberlo, Richard había inventado un logo, el cual se mantiene vigente en los paquetes de té.

Algunas cosas que podemos aprender de la marca más antigua de té son:

  • Crear una experiencia única. El té tiene que ver con todos los sentidos y Twinings decidió explotarlos.
  • Especializarse en una sola cosa. El negocio se enfocó en vender té gourmet y dirigió todos sus esfuerzos a ello por lo que ganó una gran reputación. Su filosofía es “sabemos lo que hacemos”.
  • Los clientes aprecian la consistencia. Aunque Twinings ofrece distintos tipos de bebidas con ingredientes varios, cuando alguien compra una caja de su té puede estar seguro de que tendrá la misma calidad que sus otros productos.
  • Adaptarse a los cambios sin perder los valores fundamentales es algo que marcará la diferencia entre un negocio y otro. Twinings tomó el riesgo de vender té en bolsas, que se consideraba inferior, y lo convirtió en su sello.

Por:  Joanna Gutiérrez 

Ascalapha: La combinación ganadora entre moda y filantropía 

Los artesanos que elaboran estos productos reciben una remuneración que puede superar el 300 % de lo habitual; las creadoras de Ascalopha destinan el 5 % de las ventas de la temporada para El Fondo de los Sueños.

Ascalapha nació en septiembre del 2012, después de que Nori Abreu se fue de intercambio a España, en donde la convivencia con otras personas del mundo la hizo percatarse de la enorme riqueza cultural que su país poseía y la poca difusión de sus atributos alrededor del mundo. Durante el desarrollo de su proyecto de titulación para la universidad Anáhuac Xalapa, comenzó a investigar la producción textil artesanal de algunas zonas marginadas del país como San Juan Chamula y Cuetzalán, en Puebla, y se dio cuenta tanto de su belleza como de la falta de recursos para los artesanos que poseían talento y que tenían una historia que contar. Así nació la idea de gestionar una marca que fusionara la moda y técnicas textiles artesanales de zonas marginadas del país.

La marca lleva el nombre científico de una mariposa negra nativa del sur de México, una especie temida por su apariencia. Sin embargo, son muchos los especialistas que han confirmado que este pequeño insecto, además de ser inofensivo, tiene colores y figuras que se aprecian a contraluz, mismos que son únicos y bellos. “Ascalapha es una metáfora de México respecto a lo que se ve muy superficialmente de él; muchos son quienes le temen, lo acorralan e incluso lo critican, cuando en realidad México con toda su belleza opaca lo malo que puede surgir de él, uno de los tantos atributos es su legado artesanal, en específico, el textil”, explicó la CEO y fundadora.

Nori tardó seis meses en estructurar un modelo de negocios que le permitió realizar una propuesta interesante en el rubro de la moda y el artesanal. Con este proyecto, la emprendedora obtuvo su título universitario y durante los 10 meses posteriores se dedicó a mejorar e idear un plan que construyera una marca atractiva. En junio del 2014 Abreu invitó al proyecto a Daniela Moreno por su experiencia previa en el diseño gráfico y de modas. Poco después, Ascalapha generó un contacto más formal con artesanos de diversas zonas, lanzó los primeros prototipos de producto y estableció una estrategia más clara.

Dos meses después participaron en la convocatoria de Startup México, donde fueron seleccionadas para formar parte de la segunda generación. Como consecuencia, ambas se mudaron al Distrito Federal para apostarlo todo en el proyecto y volverlo realidad. Durante los siguientes seis meses afinaron el proceso productivo; formalizaron la relación con artesanos de la zona de San Andrés, Guerrero y Cuetzalán, Puebla; definieron la esencia de la marca; y realizaron alianzas estratégicas con plataformas de diseño como Cultura Colectiva. Posteriormente fueron seleccionadas como finalistas en el Premio Estudiante Emprendedorde la Bolsa Mexicana de Valores, en febrero del 2015.

Uno de los pilares fundamentales de la empresa es la filantropía. Más allá de comercializar ropa, calzado y accesorios, la compañía tiene como fin inmediato ser un factor de progreso para estas comunidades gracias a la practica de un comercio justo. ¿Cómo? Con una remuneración 300 % por encima de lo habitual para los productores; es decir, Ascalapha proporciona todo el material que se va a utilizar en la manufactura y les paga por el producto hasta tres veces el precio al que lo venderían a los minoristas. Adicionalmente, el 5 % de las ventas totales de la temporada van destinadas a El Fondo de los Sueños, una iniciativa que consiste en ofrecer experiencias de crecimiento personal a los artesanos para acercarlos a la realidad que existe más allá de su comunidad.

La línea de básicos con la que cuenta la marca es la especialidad de la casa: posee seis artículos vanguardistas entre las que se encuentran bolsas odoratas, clutches con diseños de la comunidad de Cuetzalán, mochilas Ascalapha, tenis wixarica, una cosmetiquera prime, una blusa para mujer y una playera para hombre.

“Cada uno de nuestros artículos es único, cuenta una historia y es 100 % artesanal, desde la incoporación textil hasta su maquila” indicó Nori Abreu. “Nuestros diseños están inspirados en la nueva generación de jóvenes y no tan jóvenes que creen que la vida es una experiencia. Cada uno de nuestros artículos se identifican con aquellas personas autenticas que aprecian las expresiones sensibles del mundo, se apasionan por descubrir nuevos escenarios, creen fielmente en el efecto dominó, aman viajar y compartir”, agregó.

Las empresarias definen a Ascalapha como una experiencia de principio a fin que termina materializada en cada uno de los productos y que invita a sus clientes a vivir. “Si las personas cuentan con un fuerte sentido de pertenencia hacia México, están ansiosos de contar y escuchar historias, ayudar es su filosofía de vida, sin duda alguna Ascalapha es una marca hecha a su medida”, dijo la joven emprendedora.

Al cuestionarles sobre el papel del emprendedor mexicano, Nori subrayó que es digno de reconocimiento todo lo que los emprendedores hacen. “Tener una idea y materializarla no es una situación que se logra de un día a otro, es una carrera de resistencia que está llena de obstáculos y también de momentos de satisfacción. Me parece que somos (los emprendedores) un canal que cuenta con experiencia y sensibilidad para poder cambiar la vida de muchas personas. Me gustaría que todos los emprendedores se movieran por una pasión apoyada por una mente clara para generar utilidades y sustentada con el corazón para crear verdaderos cambios en el mundo” puntualizó.

Por: Karen Cymerman 

Guasones está de vuelta en México 

La banda Guasones está finalizando con éxito su gira XXV años, que recorrió con gran éxito Argentina, Chile, Paraguay, Estados Unidos y, ahora, por supuesto, continúan en México.

A pocos meses de la última visita de Guasones en tierras mexicanas, que incluyó diferentes presentaciones (entre ellas un vibrante show en el VIVE LATINO) la agrupación argentina regresará al país para despedir el año con sus seguidores mexicanos de la mano de su elegante rock.

Serán cuatro únicos conciertos que comenzarán el 28 de noviembre en C3 Stage de Guadalajara. Al día siguiente la banda se presentará en el Nandas de Monterrey. El jueves 5 de diciembre será el turno del Indie Rocks en Ciudad de México para finalizar en el Festival Catrina de Puebla el sábado 7.

Guasones es uno de los grupos más potentes y con mayor poder de convocatoria de la escena sudamericana que decidió traspasar fronteras para conquistar un nuevo público que crece a paso firme en distintos puntos de América Latina y España.

Con 25 años de rock sobre sus espaldas, la agrupación ha editados 8 álbumes de estudio y 3 en vivo, los cuales han recibido múltiples elogios por parte de la prensa especializada, destacando siempre la versatilidad musical que viaja del rock más puro a la sutileza de la balada, brillando siempre en el formato del rock canción.

Fechas en México:

JUEVES 28 DE NOVIEMBRE, GUADALAJARA

C3 STAGE av.Vallarta 1488) –

Boletos: https://eventos.ticketnowmexico.com/orderticketsarea.asp?p=769&a=280

VIERNES 29 DE NOVIEMBRE, MONTERREY

NANDAS 78 BAR (Miguel Hidalgo 1)

Boletos:

https://itunes.apple.com/mx/app/nandas78bar/id1437918512?mt=8

JUEVES 5 DE DICIEMBRE, CDMX

FORO INDIEROCKS (Zacatecas 39)

Boletos:

https://guasonesforoindierocks.boletia.com/

SABADO 7 DE DICIEMBRE, PUEBLA

FESTIVAL CATRINA

Boletos:

https://www.eticket.mx/eventos.aspx?idartista=1321

Henry Ford: La mejor lección de perseverancia 

Definitivamente debes leer la historia del desarrollador del “modelo T” antes de que se convirtiera en un hombre exitoso; Henry Ford no se dio por vencido y cinco intentos después se volvió millonario.

Seguramente has escuchado el nombre de Henry Ford más de una vez en tu vida, y más de una vez en tu vida, también, te has desanimado por algún proyecto personal que no funcionó.

Todavía hay esperanza, como decía éste magnífico personaje “el fracaso es una gran oportunidad para empezar otra vez con más inteligencia” y pues sí. Si no lo crees, tendrás que conocer su historia.

Ford provino de una familia de inmigrantes irlandeses que vivía en una granja. Su carrera como maquinista inició en 1879 y trabajó para Westinghouse y para la Edison Illuminating Company.

Su primera empresa, Detroit Automobile desapareció muy poco tiempo después de su debut tras una serie de quejas sobre baja calidad y precios elevados. Un año más tarde, abandonó su nuevo proyecto, la empresa Henry Ford Co., luego de una disputa con uno de sus colaboradores.

En 1908 desarrolló el modelo T, pero Ford Motor Co., su tercer intento en el la industria automotriz, estuvo cerca de quebrar debido a que las ventas no eran suficientemente masivas como para pagar los créditos que había solicitado.

La quinta fue la vencida, en 1913 por fin patentó la línea de ensamblaje para la producción en masa y entonces, logró el éxito.

Así que, olvídate del “a qué le tiras cuando sueñas mexicano” y apréndete el “sí se puede”.

Por: Karen Cymerman 

Nicky Jam la superestrella de la música urbana se une a Anuel AA 

El tema “Whine Up” de Nicky Jam y Anuel AA, se desprende de la séptima producción discográfica del artista. 

El artista internacional de la música urbana, Nicky Jam se une al pionero del Trap en español, Anuel AA en un sencillo que promete ser el himno de la época más festiva del año y que lleva como nombre “Whine Up”. El audio y video ya están diponibles en todas las plataformas digitales y en el canal oficial de Nicky Jam en YouTube.

“Whine Up” se desprende de la séptima producción discográfica de Nicky Jam, que lleva por nombre Íntimo y que se lanzará este primero de noviembre, día en el que todos los fans del cantante podrán disfrutar de su nueva música.

El tema fue compuesto por Nicky Jam y Juan Diego Medina Vélez y cuenta con la producción de Rafael Regginalds Aponte y Cristhian Mena ¨SagaWhiteBlack¨. El mismo fue grabado en los estudios Fénix en San Juan, Puerto Rico bajo el sello discográfico de La Industria INC y Sony Music Latin.

“Whine Up” promete ser el alma de la fiesta, conservando el estilo pop-urbano de Nicky Jam con el flow callejero de Anuel AA, en resumen: una combinación explosiva que los fans del género deseaban escuchar.

“Este tema está hecho para bailar, disfrutar y olvidar todo lo malo mientras escuchas la canción, esa es la idea de Whine Up; estoy muy emocionado de compartirla con mis fanáticos”, afirma Nicky Jam.

El tema cuenta con su respetivo videoclip, el cual fue grabado al mejor estilo “urbano-callejero” utilizando como escenario las calles de la emblemática ciudad de Miami. La pieza audiovisual estuvo a cargo del director Mike Ho de Cinema Giants, quien plasmó de una manera perfecta, una historia de amor a primera vista entre Nicky Jam y la modelo principal del video.

El video musical de “Whine Up” se encuentra disponible en la plataforma de videos YouTube en el canal oficial de Nicky Jam “NickyJamTV”.


Relato: “Así comenzó mi escuela” Historia de emprendimiento

Sergio Bross nos cuenta cómo pasó de ser empleado con salario “digno” a empresario consolidado.

Con ayuda de su mujer, una excelente educadora, Sergio S. Bross Granval y ella, lograron construir su propio jardín de niños.

En el año 2000, cuando estaba iniciando un nuevo siglo, mi esposa y yo, ya cuarentones, habíamos logrado posiciones “exitosas” como empleados.

Ella, profesora de formación, era la directora de la primaria de un importante y prestigioso colegio de Guadalajara. Yo, comunicador, era el subdirector de noticias y conductor del programa estelar de un importante grupo de radiodifusión.

Aunque teníamos salarios “dignos” siempre nos resultaban insuficientes para nuestras necesidades y proyectos. Por ello, tras pensar cómo podríamos EMPRENDER, nuestro propio negocio, nos decidimos por abrir un “jardín de niños”.

La enorme capacidad de mi esposa como educadora, y mi visión empresarial, nos llevó a tener éxito de inmediato, y en pocos años más, abrir, junto al jardín de niños, una primaria. Desde entonces, hemos crecido en todos los  ámbitos, logrado metas importantes y garantizarnos una vida plena, para nosotros y nuestras dos hijas.

Así comenzó mi escuela

‘Once Upon A Mind’ lo nuevo de James Blunt 

“Once Upon A Mind es por mucho el álbum más personal y real que ha sacado desde su álbum debut.” – Sun

“Si Back To Bedlam eran las canciones inocentes de James Blunt, entonces Once Upon A Mind son las canciones con experiencia”- 

Mail on Sunday Event

James Blunt está de regreso con su nuevo mejor álbum ‘Once Upon A Mind’, disponible a partir de este viernes. El primer sencillo ‘Cold’ dictó la pauta con el video que hace eco al icónico ‘You’re Beautiful’ de 15 años atrás.

Su clásico álbum debut del 2004 ‘Back To Bedlam’, ha sido nombrado uno de los top 10 más vendidos de aquella década, y ahora con su sexto álbum de estudio ‘Once Upon A Mind’, James Blunt ha reforzado su reputación de escribir canciones honestas y emocionales con las que las personas pueden relacionarse fácilmente.

Su reciente presentación en el show de Graham Norton fue destacada en muchos niveles. Realizó una interpretación sincera de “Cold” con un hermoso coro de gospel, luego se unió al sofá que incluía a Bruce Springsteen y Robert DeNiro, y procedió a robarse el espectáculo rápidamente con su ingenio y encanto. 

Desde su lanzamiento, “Cold” ha seguido siendo una cnación favorita de BBC Radio 2. 

Escucha ‘Once Upon A Mind’ AQUÍ